在常态化教学的环境下，如何让我们的每一节音乐课变得趣味盎然?体验游戏之快乐是儿童之天性，在游戏过程中，儿童的感知力、记忆力都能更快更好地得到发展。强调音乐之体验，且以音乐为根本指导，这样的游戏称之为音乐游戏。音乐游戏从音乐出发，在学生聆听音乐的同时，引导他们参与游戏活动，在活动中接触各种音乐要素，通过身体的运动，达到理解音乐、表现音乐的目的，加强学生对音乐的情绪感受。
1游戏在小学音乐教学中的价值
游戏形式丰富且内容多样，新颖活泼的参与方式十分符合小学阶段学生的好奇心理，面对枯燥无味的营业朗诵，小学学生更喜欢能参与其中的游戏活动。而且小学学生年级较小，对于音乐乐理知识的认知程度过于薄弱，如果猛然灌输大量的乐理知识，可能会起到相反的效果。而音乐游戏可以做到以学生兴趣为中心，丰富教学方式，创新音乐教学内容，将学生德智体美劳共同发展作为教学的主要目标，对具有相当创新精神的高素质综合性人才促进有十分重要的现实作用。音乐游戏法可以清晰的划分音乐课程的学习进度，做到全体小学学生共同参与，充分发挥音乐游戏拓展小学学生思维的开放性，激发小学学生对于音乐学习的实践兴趣，感受到音乐带来的魅力所在，让音乐教学中的游戏学习充分发挥其作用。
2音乐游戏在小学音乐课堂教学中的应用策略
2.1依据学生特点进行音乐游戏
小学生活泼好动，对新鲜的事物总是充满兴趣，而游戏又是学生最为喜爱的一种活动形式，能有效的提高学生的注意力。因此，教师可依据学生的发展特点来开展相应的音乐游戏，比如低年级的学生可以设置一些趣味性较强的游戏，中高年级则可开展一些具有竞技性对游戏，这样才能充分的调动学生的积极性，全身心的参与到游戏之中，提高音乐教学的质量。例如：在教学《龙里格龙》时，教师可先利用多媒体为学生播放各地方的戏曲，使学生初步了解我国的传统戏剧，然后让学生赏析国粹京剧中的经典片段，使学生感受京剧的韵味和表演动作，再组织学生进行小组合作，每个小组分别扮演京剧中生、旦、净、末、丑等角色，进行小组表演，从而在亲身体验中加强对京剧的认知，激发学生对京剧的喜爱之情。这样的教学不仅提升了学生的学习效率，同时还为弘扬我国的传统艺术贡献了力量。
2.2构建情景，引导学生模拟参与
在开展小学音乐教学钱，应当科学引入情景设计。教师要摆脱传统的一对多的教学主体地位，将学生放在情景模拟的中心，根据学生的喜好、兴趣、能力、优势构建出不同的场景供学生实践，以多元化，范围式覆盖全体学生的音乐学习。此外，教师在日常音乐教学中要把握一项基本准则:即发挥出学生最大优势，为他们的优点展示提供一个舞台。在丰富多彩的课堂活动中，教师利用视觉、听觉、触觉感知的方法，结合周围环境的变化，在音乐教学中模拟出相对于的情景变化，通过
2.3给予学生足够的时间和空间享受音乐
音乐是一门艺术，作为老师，应该给予学生足够的时间和空间去欣赏和享受音乐。因为音乐成绩不计入考试成绩，所以用于音乐教学的时间与空间一再地被压缩。而想要改变这种局面，那老师就要合理安排学生的时间和空间。例如，老师可以带学生去大自然享受大自然*斧神工般的美景，与此同时享受优美和谐的自然音乐。在时间和空间都充裕的条件下，老师可以带领学生在大自然里边听音乐边做游戏。
2.4因人而异，实现个性提升
小学时期是学生音乐素养的萌芽时期，因为所处环境和接触面积的不同，可能每位学生的喜好也不同，有同学喜欢钢琴曲，有同学喜欢儿歌，也有同学喜欢小提琴，这种差异造成了学生对音乐接受能力的千差万别。教在进行音乐游戏的过程中，要充分考虑到每位学生对音乐的接受能力和对音乐学习的侧重方向，结合课堂实际教学内容，区别划分出每位学生学习培养的难易课程。一般而言，教师在进行音乐游戏时，可以遵循基础、拓展、创意的步骤逐渐提升学生的学习层面。对于基础层的学生，教师则是以兴趣培养为主，确定学生对音乐学习的兴趣点；而拓展层次的学生，则是注重对学生方法的训练，喜欢小提琴的学生该如何进行小提琴的节奏训练，喜欢钢琴的亦是如此;最后创意层次的学生，则是重视对学生主观能动性的培养，这一阶段的学生已经具备了较为扎实的基础乐理知识，不妨开拓学生的眼界，让学生自身进行节奏把握，主动探索更高层次的节奏、韵律。兴趣层次的培养主要通过小学学生的感官体验获得学习的成就感，以此提高学生的学习兴趣。
3总结
小学阶段学习固然重要，但是在学习之余也要有一些兴趣爱好课程去放松心情、陶冶情操，在学习中发掘新鲜的事物。在音乐教学中，音乐老师应该积极利用音乐游戏来带动孩子的注意力和兴趣。在音乐教学中，老师应该立足于小学生的认知和理解能力，不是一味灌输，而是要和孩子们一起互动，引领学生多样化地开展更多更丰富的音乐游戏活动。让音乐融入到生活当中，使生活充满生机与活力，让学生身心健康地成长。